18日晚，舞剧《咏春》在广州大剧院隆重上演，伴随着首秀的余温，8月19日上午，《咏春》与岭南文化的“双创”表达研讨会在广州星海演艺集团举行。来自全省、全国的文艺专家对该剧提出了宝贵意见及建议。

　　原战士文工团副团长、广东省舞蹈家协会副主席、一级演员刘晶：

　　这是第二遍看《咏春》，与3月第一次看的时候有了很多改进的地方。在演中修、修中演，提升了作品的品质。深圳能够邀请到冯双白、韩真、周莉亚等中国舞蹈界的“领头羊”，实现了结构组合的完善。一个精品的推出是各个艺术门类通力合作的呈现。深圳重视文艺创作，充分给到艺术家平台发挥。一部好的作品，立意要高尚，价值观要高尚，人物情感要有深度和广度，还要有超越性，这些《咏春》都具备，用舞剧的舞蹈语汇，明确呈现了东方的美，用新潮的方式将传统文化带给观众。

　　舞剧《咏春》广州彩排现场。

　　广东省舞蹈家协会副主席、广州市舞蹈家协会主席、广州市文化发展集团副总经理、广州歌舞剧院董事长、国家一级演员史前进：

　　舞剧（这种艺术形式）善于抒情、拙于叙事，所以剧本对于剧目艺术水准的提升起到了很大作用。《咏春》的创作是一场创新之旅。如今文艺作品找到破圈点不容易，《咏春》以“戏中剧，剧中戏”、“以武展舞”的形式，以武术重新创造了舞蹈语汇，找到了一个好的切合点、破圈点，可以说是剧本给编导（创作）提供了一个很好的载体。下半场，男主演处于一种极度展示的状态，不仅需要扎实基本功，还要有团队的配合，稍不注意很容易受伤，因此要好好保护好演员。一部精品舞剧的创作，从演员到整个运营过程都很重要，剧院和院线的强强联手也助力《咏春》打响了市场口碑。

　　《咏春》剧照。演出方供图

　　星海音乐学院作曲系主任、教授 严冬：

　　文化大省广东近年来大剧不断，可以看到，对文化的重视体现出了经济的发展。“咏春”这个题材有很多人想做，但是深圳率先做了起来，且做得非常成功。《咏春》的剧情紧凑，但是把岭南的文化传统、民族精神讲得很清楚，有回味、有启发。从技术上、内容上都体现出了深圳精神。《咏春》的音乐以管弦乐营造出很好的力度和张力，为舞剧提供了内在爆发。但舞剧的音乐不应只追求“好听”，期待更多民族性、岭南特色的音乐动机的加入，进一步带动角色形象的塑造，提升作品质感，让《咏春》走得更高更远。

　　（原标题《专家点评舞剧<咏春>：从技术上、内容上都体现出了深圳精神》）

　　编辑 高原 审读 吴剑林 二审 张雪松 三审 詹婉容

　　（作者：深圳特区报记者 张锐 刘莎莎/文 耿超逸/图)