由舞蹈艺术家金星自导自演的舞台剧《日出》剧组日前在上海投入紧张的复排，已于9月初开启新一轮全国巡演，继厦门站后，将陆续抵达苏州、武汉、日照、郑州、舟山、青岛、泉州，再回到上海。11月24日至27日，舞台剧《日出》将在上海文化广场上演。独具风格的舞台审美，舞蹈与戏剧的完美交融，愈加突显出这一经典剧作跨越时空的魅力。

　　创作于1935年的《日出》，是曹禺先生继《雷雨》之后的又一力作，因其针砭时事的锋利笔触和直击现实的犀利视角而为人称道，曹禺也由此获誉“时代的摄魂者”。对于《日出》，他偏爱有加，直至晚年仍反复修改，他说，“因为它最令我痛苦”。

　　《日出》以上流社会交际花陈白露的身世浮沉为线索，描画出上世纪30年代天津城内“损不足以奉有余”的社会群像。底层人物在生存线上搏命挣扎，趋炎附势之人在颠沛流离中苟延残喘，达官显贵沉醉于声色犬马纸醉金迷。曹禺剖开了社会现实的横断面，清晰准确地揭露出金钱与权势之下，人如何异化，又如何走向凄凉的毁灭。

　　在金星看来，《日出》是一部伟大的作品，自己则是“站在巨人的肩膀上”创作。现代舞的加入与独到的舞美风格，是舞台剧《日出》的两大看点。剧中，现代舞伴随故事发展的始终，弥合着叙事的间隙，承托起演员的情绪。肢体的舞动配合着情节的推进，延展出一片更为广阔的表达空间。

　　晦暗的色调、粗粝的线条、适当的留白、凝练的意象，舞台剧《日出》的舞美设计整体呈现出一种大写意的简约手笔。台前，堆叠成摞的书卷垂悬而下，孤零零的木马不堪重负地摇晃，寥寥几笔勾画出陈白露摇摇欲坠的生活现状。舞台后方，斜坡顺势而起，一道向远处延伸的阶梯将坡面一分为二，几何感的留白应运而出。

　　在舞台剧《日出》中，金星不仅完成了她的导演首秀，还担起了一人分饰两角的挑战。看似艰巨的任务在金星眼中，“不过是一种形式的转变”。对于陈白露和翠喜这两个截然不同的人物，金星游走在虚弱的骄傲与扎实的泼辣之间，分寸拿捏得恰到好处。也正因如此，这两个有着天壤之别的角色在金星的演绎下，生发出一种命运的联结。

　　在舞台剧《日出》中，陈白露一改常规的大女主形象，被一定程度地弱化，成为牵起全剧人物的一条线。相较之下，其他人物则更显立体。这也正应了曹禺所说的，这些人物没有什么主宾关系，只是萍水相逢，凑在一处了。潘月亭、金八爷、顾八奶奶、胡四、李石清、方达生、翠喜、小东西……各色人等凑在一起，便现出了一幅道尽世间百态的众生图。（光明日报全媒体记者颜维琦）