这个夏天，在佛山南海桂城，一个让很多戏剧爱好者直呼“没想到”的现象正在发生。

　　8月30日，2025至2026年千灯湖青年戏剧节在佛山南海桂城圆满收官。作为第二届举办的戏剧节，这个藏在百年粮仓里的活动，没有明星捧场，没有专门大剧场，却在全年三期表演艺术季中放出2700多张门票，吸引逾3万人次的参与，更让剧迷在社交媒体上把这里称作“广佛地区最羡慕的地方”。

　　一个藏在村里的戏剧节，凭什么火到全国？答案，藏在它与城市、与人的关系里。

　　全国剧迷“用脚投票”

　　到过夏漖粮园看戏的年轻人，答案都出奇一致：“这里不一样。”

　　不一样在哪里？三年前，首届戏剧节在南海金融公园启幕，14天104场演出及活动、2500多张门票主单元售罄，实现了佛山专业戏剧节“零的突破”。曾在此展演的《异常》，导演孙铭池后来凭它拿下阿那亚戏剧节金奖——佛山剧粉先于全国看到了这部剧。但那时的戏剧节，更多是“把好戏请进来”。

　　真正的转折发生在第二届：戏剧节迁入夏漖粮园，扎根夏南一社区，作品开始从社区里长出来。佛山艺术家李进健把在村里走、对着水面发呆的瞬间，变成展览《明室》。

　　这还只是“不一样”的其中一面。另一面，是这里的“平等”与“好玩”。比利时的《戏剧盲盒》没有演员，完全由观众完成；墨西哥的《也许，也许，也许》每场从观众席拉人当“新郎”。在这里，素人也能登台——2026年4月，剧本读演周15名素人被选中，43岁的范苑菁第一次站上舞台就觉得：“我就是在演绎自己。”

　　得益于这些“不一样”，第二届戏剧节累计孵化原创剧目近10部，三期近3000张门票每次开票2分钟即售罄或预约满额；29元、19元、2元的票价逐季走低，品质从未打折。剧迷总结出“四个友好”：票价友好、参与友好、观演友好、社区友好。

　　在这里，“青年”也不只是年龄。西樵山书院执行院长殷秩松观察得透彻：“‘青年’不是年龄标签，而是一种状态——有人从外地请年假赶来参与工作坊，有人从幕后的舞蹈编导走上台前，也有人想通过戏剧‘找回自己’。”这恰恰说明，戏剧节的吸引力已经超出了戏剧本身。

　　从“请人来做”到“这里能长出作品”

　　全国剧迷用脚投票的背后，是一个关键决定：放弃“集中爆发、随后沉寂”的节庆模式，首创“无止境戏剧节”。

　　在策展人安妮看来，“社区、在地、生长、现场”缺一不可。“社区是我们现在在的地方，在地是我们接触它的方法，生长是创作过程，现场是结果。”

　　戏剧不再是“盛事”，而是“日常”。围绕夏南Lab这栋三层岭南老民居，三期表演艺术季全年展开，驻留创作贯穿始终。三组艺术家先“过日子”再创作：独立舞者苏梓豪与音乐人陈任铭在客厅即兴创作《深夜乐舞厅》，没有舞台、没有观众席；独立舞团Project O从水脉中抓取灵感，以粤语“出埠”命名作品，村里追着风跑的孩子成了“追风少年”，河道是舞台，岸边是观众席。

　　此后一年，Project O持续往返夏南。新作《居室》在上海连演9场，10月将登上乌镇戏剧节；《出埠》（海洋版）赴香港沙头角演出。从夏南河涌到上海剧场再到乌镇舞台，一条“孵化—首演—输出”的链路已经打通。

　　国际连接同样在这一年建立。日本艺术家筱田千明驻留两周，与佛山艺术家合作创作；日本作家山本佳奈子出版专著记录跨文化实践；夏南Lab与香港大馆合作工作坊，驻留艺术家赴澳门交流。“请进来”与“走出去”并行的国际网络初步形成。

　　支撑这一切的，还有看不见的“隐形成本”。为配合一个需要艺术家划船的户外节目，桂城街道不仅免费找来划船教练，还因水位太低去协调相关部门配合调整。桂城街道党工委委员曹莉敏认为，这个节早已不止于“戏”本身：“桂城一直在做的，就是提供平台、整合资源，让这些从社区里长出来的剧目和活动，有机会在更大的城市舞台上继续生长。”

　　一场没有终点的“城市感”竞赛

　　千灯湖青年戏剧节的火，本质上回答了一个问题：在一个“什么都没有”的地方，如何做出有全国吸引力的文化品牌？

　　答案藏在细节里。用驻留代替采风，让作品从日子里长出来；把舞台还给社区，让村民从围观者变成参与者；用“好玩”消解距离，用2元票价建一座没有门槛的剧场。当观众把戏剧节当作四季的约定，当村民说“咱们的戏剧节”，当素人在这里“演绎自己”，这个从城中村窄巷子里长出来的节日，就不再是一场活动，而是一种日常。

　　这种“日常感”，正是当下年轻人最稀缺的情绪价值。它不靠大制作、大明星，靠的是“被理解”和“有关系”。

　　所以，在千灯湖青年戏剧节举办的这三年里，广佛地区的戏剧爱好者自发在社交媒体上形成了一个围绕夏南Lab的线上社群，分享驻留创作的点滴，约着非演出季也去粮园走走。有人从第一届的观众变成第二届的参与者，再从参与者变成社群的传播者。演出结束后数月，观众仍会留言“期待春天再见”“期待夏天再见”……三年间，戏剧节累计吸引逾6万人次参与，社交媒体话题浏览量近160万。

　　这种“戏剧节现象”，也恰恰展现出中枢桂城的一个重要转向：今天的桂城，要做的不只是佛山的中心城区，更是湾区的“核心中枢”——决策汇聚之地、价值实现之地、活力迸发之地、品质生活之地，一个能让年轻人愿意来、不想走、离开了还惦记的地方。

　　正如曹莉敏所说：“艺术与地方创生的关系，不是艺术为地方贴金，而是地方的人开始在艺术里看见自己。”

　　从“广寒宫”到“被羡慕的地方”，桂城用三年时间证明：城市的吸引力，不在于拥有多少资源，而在于能否让人感到自在、感到被接纳。千灯湖青年戏剧节的下一个课题，不是再孵化多少部走向全国的剧目，而是当那些为了一场2元演出、一次素人读剧而来的年轻人离开后，会不会在心里说一句：“这座城市，挺好的。”

　　文/南海融媒 黄晴雯

　　通讯员 肖欢欢

　　实习生 韦乐怡