□本报记者 郭斌 文/图

　　演出现场

　　10月18日至19日，福建大剧院歌剧厅，原创舞剧《妈祖》启幕特别演出倾情上演，纪念妈祖羽化升天1039周年。

　　两晚演出一票难求，演员们精湛的舞蹈艺术、直抵人心的音乐、美轮美奂的舞美灯光、令人惊艳的服化道等，让现场观众赞叹不已。谢幕时，经久不息的掌声响彻全场。

　　“超级赞，很震撼”“泪目了”“妈祖大爱通过舞蹈直抵人心”“舞美绝了，满满的氛围感”……演出圆满落幕后，如潮好评迅速蔓延至网络，观众纷纷在社交平台分享观演感受。

　　全新创排的舞剧《妈祖》是央地协同打造的文艺新作，集结了国内顶尖文艺创作力量，实现国家级艺术优势与地方文化、地方资源的深度融合，是打造“闽派”文艺精品和文化品牌的生动实践。

　　彰显底色

　　妈祖文化发源于福建，联结海峡两岸，辐射五洲四海。如今，全球51个国家和地区分布1.1万余座妈祖宫庙，形成“有海水处有华人，有华人处有妈祖”的文化图景。莆田本土“娘妈”的亲切称谓，更彰显了这份千年信俗质朴温暖的民间底色。

　　在许多人的认知中，妈祖是广为流传的“海上和平女神”，但追溯其历史根源，她的原型是莆田湄洲岛一位真实存在的民间女子林默。

　　现存最早文献，为南宋绍兴二十年（1150年）廖鹏飞《圣墩祖庙重建顺济庙记》。

　　据悉，林默自幼观星识天象、潜心习医术，因一次海上风暴痛失兄长，深感沿海民众谋生之艰。此后她褪去闺装，心系苍生。乡人遇疫，她采药施治；舟船迷航，她登高观天预警、引航护海；海难骤起，她奔走施救，更以焚屋为光的无畏之举拯救了海上众生。

　　舞剧《妈祖》聚焦林默的成长轨迹，讲述其生于海、护于海的济世故事，通过“向海而生”“向海而望”“向海而明”三个篇章，以湄洲祖庙搭建为序，以祭典收尾，完整铺展林默从渔家少女到被世人感念的成长历程。

　　该剧是国家艺术基金2026年度资助项目，获福建省文艺发展专项和省舞台艺术精品工程重点扶持，由福建省文化和旅游厅、莆田市人民政府、中国东方演艺集团、文化和旅游部艺术发展中心等单位联合出品，福建省歌舞剧院、中国东方歌舞团、北京舞蹈学院青年舞团联袂献演。

　　精准塑型

　　2009年，“妈祖信俗”被联合国教科文组织列入《人类非物质文化遗产代表作名录》，成为我国首个信俗类人类非物质文化遗产。它承载的，是一代代海边先民“立德、行善、大爱”的信念，把对平安的祈愿沉淀为活态传承的民俗。

　　舞剧《妈祖》以“妈祖信俗”为底色，植根闽地千年海洋文化和福建地域民俗美学，以国际化舞蹈语汇和东方神韵呈现妈祖传奇的一生。

　　“舞剧最大的优势，就是通过肢体语言表达人物的情感。”总导演靳苗苗告诉记者，舞剧《妈祖》要做的不是复刻一个古老传说，而是从林默的成长线索出发，扎实塑造人物内心情境，用当代舞蹈语汇重新点亮妈祖的精神光芒。

　　为了排好舞剧《妈祖》，主创团队多次前往湄洲岛采风。“今年已经去了4次。岛屿的每个角落、每条街巷，都让人特别着迷。”靳苗苗说，舞剧《妈祖》借鉴融合了蹀步等莆仙戏中的特色科介动作。“文化一定是鲜活的，只要适合舞台表达、能够传递地域文化内核的内容，就是创作中不可或缺的重要环节。”

　　与此同时，主创团队深耕莆田本土民俗史料，精准提炼地域文化符号。剧目深度融合十音八乐、梆鼓咚、轧筝等本土非遗资源，考究“帆船头、大海衫、红黑裤子保平安”的湄洲女传统发髻服饰，复原红砖古厝、渔筐船桨等闽地渔村生活风物，让传统文化兼具地域辨识度与当代审美。

　　以艺通心

　　剧中有一幕让全场观众尤为动容——林默乘船出海，旁白：“这一次，没有回来的是她。”细心的观众注意到，林默退场时，面带微笑，即使她知道要面临什么，仍然义无反顾去面对。

　　“她爱大海、爱海的子民，哪怕面对未知、面对死亡，依然选择走进大海去救人。”靳苗苗说，“在创排这个剧之前，妈祖对我而言是一尊遥远而庄严的神像；创排以后，我真切地感受到她是一个真实存在过、心有大爱的渔家姑娘。”

　　舞剧《妈祖》主题曲特邀妈祖形象大使、著名演员刘涛倾情演唱。此前，刘涛曾在电视剧中饰演妈祖，并获广泛好评。18日晚演出前，刘涛悄然现身舞台侧幕，全场观众先是一阵惊呼，随即爆发出如潮掌声。记者身后，一名观众大声感叹：荧幕上的妈祖遇上舞台上的妈祖，太棒了！

　　演出结束，刘涛上台眼含热泪分享自己的观演体验，并在自己的微博中用14张舞台剧照和感性文字向大家推荐这部舞剧力作。而在歌剧厅外的福建大剧院大堂，又是一番热闹景象：许多观众排队等候主演们签名——这也是此次观演的“神秘彩蛋”。

　　据悉，10月31日至11月1日，舞剧《妈祖》将亮相第十一届世界妈祖文化论坛。届时，这部承载千年妈祖文化的舞剧将回归妈祖故里，向世界呈现东方神韵。后续，该剧还将开启全国巡演，持续打造融通两岸、沟通世界的文化桥梁，书写以艺通心、传递大爱的艺术华章。