□报业集团记者 潘园园 萧镇平 刘文恺 文/图

　　闽南戏剧周首场活动上表演的戏曲《家有喜事两岸亲》

　　有人说，两个闽南人，在天涯海角遇着了，一盘蚵仔煎，能拉近距离，再来一句“我身骑白马走三关”，眼眶便发热了。

　　旋律一起，便知是 自家人，是那份久违的闽南文化“古早味”。

　　为推进世界闽南文化交流中心建设，11月27日，2025年闽南戏剧周在漳州拉开帷幕。来自新加坡、马来西亚的歌仔戏剧团，外国留学生团队及台湾歌仔戏剧团、海南琼剧团，与厦漳泉多个剧种团队开展交流。

　　婉转悠扬的歌仔戏、诙谐生动的高甲戏、妙趣横生的布袋木偶戏等好戏连台，戏曲进校园、古城沉浸式展演、闽南语脱口秀、土楼非遗汇演等活动轮番上演。从剧场的专业演出到土楼的实景呈现，市民游客在丝竹管弦中感受闽南文化的独特魅力，在生旦净末丑间品味闽南人文的家国情怀。

　　忘不了的“古早味”

　　“千古传颂生生爱，山伯永恋祝英台……”11月27日晚，漳州市人民剧场座无虚席。来自新加坡的芗剧团演员以优雅唱腔演绎耳熟能详的歌仔戏《梁祝》选段时，现场掌声如潮。

　　“在新加坡，华人占比约70%，其中40%来自闽南地区，所以两地文化中有很多相似之处。”新加坡驻厦门总领事馆领事何俊彤看完演出后表示，“期待未来能够与中国闽南地区有更多的文化艺术交流。”

　　在不少闽南人儿时的记忆中，戏台上“咿呀”一开场，男女老少纷纷前来围观。300多年前，随军渡台的漳州先民将锦歌带到台湾，最终演变为歌仔戏（芗剧）。2006年，歌仔戏被列入首批国家级非遗名录，是全国360多个地方戏剧种中唯一跨越海峡的独特剧种。

　　戏文一响，乡情就在腔调里。这份闽南文化的“古早味”，跨越海峡，承载着熟悉的乡音与血脉深情；同时又随着约2000万闽籍侨胞的脚步，让世界透过一方舞台，感受中华文化。

　　“回到歌仔戏的原创地演出，感觉非常亲切。”来自马来西亚的歌仔戏演员郭雅丹感叹。

　　布袋木偶戏也是两岸共同的记忆。戏剧周期间，台湾高雄天宏园掌中剧团带着从闽南传到台湾的布袋木偶戏回“娘家”，出演《打藤牌》，一招一式间尽显高超技艺。

　　记者注意到，除了台湾剧团、东南亚剧团远赴这场跨越山海的文化邀约，琼剧作为海南省的传统戏剧，也在此次戏剧周中亮相。来自海口的琼剧团带来《三看御妹》之“公主祈福”。“海南话同属闽南语系，琼剧与闽南戏剧在唱法唱腔上十分接近。”海口琼剧演艺有限公司导演张建雄期待，未来两大剧种可加强交流合作。

　　“建设世界闽南文化交流中心，需构建‘大闽南文化圈’概念。”福建省闽南文化研究会会长林晓峰说，闽南文化的发祥地与核心区是厦漳泉，中心区涵盖闽台，亚中心区包括浙江温州沿海、广东潮汕和汕尾沿海、海南沿海等闽南人聚居地，流播区则延伸至东南亚及全球闽南人社区。

　　今年7月，省委常委会会议研究通过《福建省世界闽南文化交流中心建设方案》，提出发挥福建闽南语地区台胞主要祖籍地和侨务大省优势，实施六项重点工程20条举措，奋力打造福建文化繁荣新地标，提升闽南文化影响力，构建中华文化与世界文明交流互鉴的“福建通道”。

　　“地瓜腔”遇见脱口秀

　　当闽南话遇上脱口秀，会碰撞出怎样的火花？

　　11月28日晚上，一场脱口秀闽南文化专场在漳州木偶艺术表演馆欢乐上演。来自漳州老年大学的青年教师吴浫，用闽南腔的普通话道出许多“新闽南人”的语言认同历程，引发阵阵笑声与共鸣。这场联合厦漳泉三地喜剧演员及非遗传承人共同打造的特色专场，通过跨界融合，让古老文化有了年轻表达。

　　“我们希望用喜剧的方式，让无论是闽南人、新闽南人，还是外来游客，都能在笑声中感受闽南的魅力。”厦门来疯喜剧的导演秀美说。

　　“世居漳州祥福地，家风传正读诗篇……”当晚，在漳州古城北广场，漳州市歌仔戏（芗剧）传承保护中心新编剧目《寻缘》热闹上演。青年演员杨美莉以俊俏书生扮相赢得阵阵掌声。这场沉浸式演出，将整座古城化为天然剧场，让观众从旁观者变身剧中人，将现场氛围一次次推向高潮。

　　“安童哥啊啰！”在木偶艺术表演馆，提线木偶民间艺人蔡冬梅带来《安童哥》，直播和短视频引来网友点评，“明明一个字都听不懂，但就是越听越上头”。如今，蔡冬梅的抖音账号已经有170万粉丝，通过创新表演和社交平台赋予传统戏剧新的生命力。

　　近年来，越来越多闽南戏剧在题材、演绎方式、传播渠道等方面求新求变。

　　“相信闽南戏剧一定能被现代观众所接受，特别是被年轻的戏曲观众青睐。”著名戏剧表演艺术家、梅花奖与文华奖得主翁国生建议，在扎实传承的基础上进行有机创新，如在舞台空间表现与导演构思等方面下功夫，搭建一座联通传统与现代的桥梁，引导当代观众走进传统戏曲剧场。

　　“小戏精”接棒“老戏骨”

　　戏剧的生命力，在于一代代人的接续。

　　11月30日，作为闽南戏剧周活动之一，邵江海从艺100周年暨闽南戏剧传承发展交流活动在漳州艺术学校举办。活动现场举行了邵江海雕像揭幕仪式，以及漳州艺术学校与上海戏剧学院导演系共建实习实训基地授牌仪式。来自海峡两岸的老中青三代歌仔戏艺术家轮番登台，演绎多部由邵江海改编的经典剧目片段。记者注意到，“10后”新生代小演员们唱腔婉转，身姿轻盈，令人印象深刻。

　　“传承的人多了，戏曲的路才会越走越远。”年逾八旬的台湾歌仔戏表演艺术家王仁心，叮嘱现场年轻演员与艺校学生，“一定要一代传一代，让经典‘活’在时代的舞台上。”

　　戏剧周期间，主办方在闽南师范大学设立“校园传承主会场”，举办大学生戏剧创作交流会，设置“青春戏韵”展示展区，展演大学生戏剧戏曲成果片段；在龙海区丹宅小学举办“小梅花”戏曲传承成果展，小演员们接连献上歌仔戏、折子戏等精彩节目，还设置“小小传承人”互动环节，由漳台两地演员指导学生进行身段模仿体验。

　　“芗剧奠基人、被誉为芗剧一代宗师的邵江海就是丹宅村人，芗剧在本地有着深厚的底蕴。”丹宅小学校长林敦茂说，2019年，丹宅小学芗剧社团正式成立，不仅让师生近距离感受到传统戏曲之美，更在学生心中播下非遗传承的种子。

　　随着一颗颗种子破土而出，好戏才刚刚开始。

　　记者手记

　　如何更有戏

　　锣鼓铿锵，戏已开场。一幕幕闽南戏，在漳州上演，也在世界回响。

　　戏剧周是点火，不是终点。要让火种不灭，就得把戏种进生活。

　　让戏走进街巷。阿婆阿伯的榕树票友团，比专业舞台更动人。

　　让戏跨界破圈。高甲戏、梨园戏、歌仔戏同台，是创新；木偶与闽南讲古、脱口秀结合，是探索。

　　让戏走向世界。伴随着侨胞的足迹，新加坡的芗剧、马来西亚的歌仔戏，已是南洋一道独特的风景。

　　当生活的节奏越来越快，我们更需要一些慢下来的东西。不妨安静地听一出故乡的戏，在咿呀的唱腔里，明了自己从何处来，再带着这份底气，知道该往何处去。