作者：孙岱

　　最近，济南市发布公告开展了首批街头艺人招募活动，通过审核的艺人将被推荐至指定点位进行表演。

　　这份公告引发热议。对此，有人认为街头“卖艺”影响市容，表示反感；有人认为此举是推动夜间经济，满足市民、游客夜间休闲消费需求的好举措。随着地摊经济热度蹿升，久违的街头艺人文化也进入人们的视野中。

　　实际上，早在2006年，厦门鼓浪屿就通过考核选出了11名“有编制”的街头艺人。近年来，成都、福州、上海等不少城市均出台政策鼓励街头艺人“持证上岗”，将街头艺术表演纳入常态化管理。

　　对一座城市而言，街头艺人到底是怎样的存在？吹拉弹唱、杂耍、武术……他们是街道巷口“烟火气”的生动诠释。如今，“街头艺人”早已成为城市文化的重要组成部分。不少常驻街头的艺人组合在当地小有名气，拥有大量粉丝。街头表演的艺人中有流浪艺人、上班族、退休人群，也不乏在校师生。街头表演不但提升了以卖艺为生人们的收入，更是间接拉动了城市夜间经济，促进消费。

　　同样，街头表演的互动感、真实感是“线上观看”难以取代的，他们的表演给城市增添了独特的风景线。当年，西单女孩在地下通道演唱《天使的翅膀》引起了无数北漂一族的共鸣，她也如愿登上春晚舞台；如今，96年的女孩小阿七在广州街头凭借一首《那女孩对我说》，收获千万粉丝……无论唱歌、杂耍或其他艺术展现形式，这群身怀绝技的草根艺人的励志精神打动了无数观众，而街头表演也是艺人们的精神寄托。

　　招募街头艺人，让草根艺人们有了充分展现自己才华的舞台。规范管理能创造更好的人文环境，“流浪艺人”不用再时时担心被驱赶，审核制度也增加了同行间的良性竞争。古乐器、相声、传统手艺等民间艺术借助街头演出这一表现形式，能更好地与观众契合，一定程度上达到了传播传统文化的目的。

　　对于街头艺人，城市应该多些包容、尊重和理解。从“野蛮生长”到“持证上岗”，对街头艺人管理应建立在尊重的基础上，应重引导而非重管制。街头艺人流动性大、不稳定性强，在相关部门的规范下，大大减少街头表演对交通和环境卫生的负面影响，合理规避扰民因素，某种程度上缓和了对街头表演有成见的市民和艺人之间的矛盾。

　　一座城市是否富有诗意，不仅仅体现在有没有华美的建筑、街景，一座有文化气息的城，它的人情味、生命力能通过街头演艺展示的更加淋漓尽致。城市需要这种艺术交流形式，它拉近了人们之间的距离，为城市增添人情的温度。疫情过后，人们更加渴望能从大街小巷的灯火喧嚣中得到精神的慰藉，街头艺人也值得更细致、人性化的管理，需要被给予更多的尊重与理解，他们同样可以为城市添花添彩。